<퓨리오사 - 매드맥스 사가> 뉴욕타임즈 리뷰 번역

'퓨리오사: 매드 맥스 사가' 리뷰: 외로운 복수

조지 밀러 시리즈의 '매드맥스' 다섯 번째 편은 안야 테일러-조이가 연기한 강인한 드라이버 퓨리오사의 기원 이야기입니다.

조지 밀러의 "매드맥스" 시리즈에서처럼 디스토피아가 암울하고 짜릿하게 느껴진 적은 거의 없었습니다. 수십 년 동안 밀러는 황폐하고 폭력적인 세계의 환각적인 이미지로 관객을 놀라게 해왔으며, 이 세계는 우리와 충분히 닮아 있어 전율을 불러일으켰습니다. 그러나 아무리 친숙하게 느껴지더라도, 스펙터클에 빠져들기 쉬울 정도로 강합니다. 아포칼립스? 멋지죠!

하지만 1979년 오리지널 '매드맥스'가 개봉한 이후 몇 년이 지나면서 밀러의 황폐한 지구와 우리의 지구 사이의 거리가 좁혀졌기 때문에 덜 멋지게 느껴지기 시작했죠. '몇 년 후'를 배경으로 한 첫 번째 영화는 아내와 아이와 함께 평범한 삶을 사는 고속도로 순찰대 경찰 맥스 로카탄스키(멜 깁슨)를 추적합니다. 아우슈비츠의 문을 연상시키는 '정의의 전당' 표지판의 오프닝 장면('일이 당신을 자유롭게 한다Work sets You Free')에서 맥스에게 지옥이 다가오고 있음을 알 수 있습니다. 이 장면을 떠올리면 움찔할 수도 있지만, 곧 이어지는 추격전과 충돌, 포효하는 엔진 소리와 광기 어린 웃음소리가 이어지면서 불쾌감은 금세 사라집니다.

밀러의 최신작이자 시리즈 다섯 번째 영화인 '퓨리오사: 매드 맥스 사가'는 전작인 '매드 맥스: 분노의 도로'(2015)에서 샤를리즈 테론이 연기한 거친 장비 운전사 어린 퓨리오사(안야 테일러 조이)의 삶과 잔인하고 비인간적인 시대를 이야기하는 오리지널 스토리를 중심으로 전개됩니다. 밀러의 대작인 '퓨리 로드'는 지난 10년간 최고의 영화 중 하나로 꼽히는 영화적 천재성을 보여주는 동시에 전작들과는 내러티브와 톤이 완전히 다른 작품입니다. '퓨리'에서 맥스는 여전히 명목상 주인공이지만(깁슨 대신 톰 하디가 주연을 맡았습니다), 영화의 극적, 정서적 비중은 퓨리오사의 모험, 희망에 집중되어 있습니다.

(신화) 창조 이야기에 걸맞게 '퓨리오사'는 어린 시절부터 청년기까지 퓨리오사의 성장 과정을 따라갑니다. 자유롭게 살다가 포로가 되고, 시간이 지나면서 (또 다른) 자유가 제한되는 굴곡을 겪게 되는 퓨리오사를 추적합니다. 영화는 10살의 퓨리오사(알리라 브라운)가 '녹색의 땅Green Place of Many Mothers'라는 낙원의 전초기지와 가까운 숲에서 먹이를 구하는 장면으로 시작됩니다. 재미있고 은유적으로 잘 익은 복숭아를 따 먹으려는 순간, 씻는 걸 싫어하는 폭주족이 퓨리오사를 가로막아 짧은 이야기가 중단됩니다. 곧 퓨리오사를 바이크에 묶은 채 사막을 가로질러 달리고, 엄마(찰리 프레이저)와 다른 여성이 말을 타고 추격하는 장면이 나오는데, 이 추격전은 이후 벌어질 권력과 몸을 둘러싼 싸움을 예고합니다.

밀러가 클로즈업과 광활한 롱숏으로 전환하면서 추격전은 기하급수적으로 긴장감이 고조되고, 지옥 같은 기계를 탄 납치범들의 시끄러운 소음과 에너지가 사막의 정적과 상반되게 작용합니다. 장면의 건조한 풍경은 과거의 '매드맥스' 모험을 떠올리게 하지만, 엉덩이와 질주하는 말은 이 시리즈의 신화적 힘을 이끌어낸 고전 서부극을 연상시킵니다. 맥스는 밀러의 열렬한 상상력에 (신화 학자) 조셉 캠벨의 메모가 더해져 할리우드 총잡이(또는 사무라이)가 이식된 것처럼 보이기도 합니다. 하지만 퓨리오사가 포획자의 연료 라인을 갉아먹기 시작하는 순간, 밀러는 이 작은 포로가 납치당한 공주는 절대 아님을 분명히 드러냅니다.

퓨리오사의 오디세이는 대부분 남성 유목민 무리를 지휘하는 호탕하고 허세쩌는 폭주족의 지배자 워로드 디멘투스(크리스 헴스워스)에게 인도되면서 더욱 불길한 방향으로 전개됩니다. 휘날리는 하얀 망토를 두른 디멘터스는 오토바이가 끄는 전차를 타고 다니며 역사가를 곁에 두고 다닙니다. 디멘투수는 우스꽝스러운 인물인데, 밀러와 헴스워스는 디멘투스의 우스꽝스러운 외모와 (인공) 코만큼이나 기괴한 신체적 표현으로 캐릭터의 부조리함에 몰입합니다. 밀러가 찰턴 헤스턴의 영웅적인 챔피언과 1959년 개봉한 사막 서사시 '벤허'의 아랍 셰이크(Arab sheikh)에게서 캐릭터의 영감을 얻었는지 궁금하지 않을 수 없습니다.

"매드맥스" 영화의 힘은 부분적으로 밀러가 가족에서 가족으로, 부족에서 부족으로, 문화에서 문화로 전승되는 이야기, 우리가 알든 모르든 우리 머릿속에 내재되어 있고 우리의 길을 안내하는 이야기를 강화하는 과정에 담겨있습니다. 하지만 밀러는 현대의 신화 제작자이지만, 영화 속 음모와 갈등은 때때로 우리의 현실과 닮아 있으며, 밀러가 의사라는 사실도 주목할 필요가 있습니다. (몇몇 "맥스" 영화 현장에서도 의사였습니다.) 이러한 배경은 시리즈의 트레이드마크가 된 화려한 스턴트 작업과 신체, 기계, 생태계가 어떻게 작동하는지를 보여주는 데 있어 인체에 대한 관심과 즐거움을 설명하는 데 도움이 된다고 생각합니다.

퓨리오사의 몸은 이 영화의 중심에 있으며, 몇 가지 권력 싸움과 내러티브의 바쁜 작업 끝에 "퓨리 로드"에서 캐릭터가 도망친 삼엄한 요새인 시타델에 도착하면서 영화의 방향이 전환됩니다. 시타델의 리더인 임모탄 조(라치 헐메)를 위해 아이를 낳는 것이 유일한 임무인 시녀들과 함께 모여 있습니다. 또한 아직 어린(그리고 여전히 브라운이 연기한) 퓨리오사가 임모탄 조의 아들 중 하나인 거대한 포식자의 눈에 띄면서 이야기는 또 다른 불안한 국면으로 접어들게 됩니다. 밀러는 현명하게도 이 부분을 과장하지 않고, 퓨리오사는 이 소름 끼치는 위기를 피하지만, 그래도 여전히 충격적인 장면입니다.

충격은 오래 지속되고 이야기는 급격하게 어두워집니다. 살아남기 위해 퓨리오사는 자신의 정체를 숨기고 시타델의 주민 대열에 합류하여 성추행범을 피해 도망칩니다. 군중 속에 녹아들고, 세월이 흐르면서 장면들이 서로 어우러지고 단호하고 동정심 많은 테일러 조이가 (드디어) 퓨리오사 역할을 연기합니다. 그 외에도 많은 변화가 있습니다-퓨리오사는 머리를 깎고 운전사 프래토리안 잭(조안나 호그의 영화 '기념품'에 나오는 루치 심술쟁이 톰 버크)는 멘토처럼 퓨리오사를 돌봐줍니다. 이들과 미니언 군단은 함께 무기 농장과 같은 핫플레이스로 향하고, 밀러는 임모탄 조와 디멘터스를 포함한 조각들을 제자리에 맞추는 동안 특유의 불꽃놀이를 선보이며 시선을 사로잡습니다.

테일러 조이가 퓨리오사 역을 맡은 데에는 시간이 좀 걸렸는데, 그 이유는 (샤를리즈) 테론이 원초적인 분노와 뼈 속 깊은 우울함이 뚜렷하게 섞인 캐릭터를 창조해냈기 때문이죠. 테론은 또한 '퓨리 로드'에서 모든 사람의 엉덩이를 차버릴 수 있는 것처럼 보였는데, 적어도 은유적으로는 시리즈의 새로운 토템이 되어 맥스의 엉덩이를 차버린 셈이죠. 테일러 조이는 (아직) 전작의 신체적 표현력은 없지만 테론처럼 발레 댄서로서 훈련을 받았으며 어떤 어려움도 쉽게 빠져나갈 수 있을 것 같은 억지스럽지 않은 우아함으로 아름답게 움직입니다. 테일러-조이의 퓨리오사는 아마겟돈을 감당하기에는 신체적으로 너무 약해 보일 수 있지만, 그 연약함이 이야기에 도움이 되는 것은 물론입니다.

제 생각에는 밀러가 테일러-조이를 새로운 퓨리오사로 선택한 이유는 배우의 크고 넓은 눈 때문인 것 같습니다. 거대하면서도 매혹적이죠. 배우가 고개를 숙이고 올려다볼 때보다 더 시선을 고정시켜 시선을 사로잡는 것은 없습니다. 시타델의 무덤 조명에서 특히 밝게 빛나는 눈의 흰자위를 강조하는 각도입니다. (잭 니콜슨은 영화 '샤이닝'에서 이 위협적인 기법을 완성했으며, 이 때문에 큐브릭 시선이라고도 불립니다.) 이 효과는 캐릭터와 퓨리오사가 어떤 영웅이 될지에 대한 불확실성을 조성하여 매우 불안정하게 만들 수 있습니다.

퓨리오사의 과묵함은 전략적일 뿐만 아니라 과묵한 복수자의 모델인 매드맥스 자신과도 공유하는 특성입니다. 퓨리오사가 시타델에 숨어 있는 동안 매사 신중함 덕에 신분을 숨길 수 있었지만, 동시에 실존적 곤경을 강조하기도 합니다. 적어도 프레이토리안 잭을 만나기 전에는 영적으로나 다른 모든 면에서 외롭습니다(그렇다고 두 사람이 친해져서 수다스럽게 대화를 나누진 않습니다). 퓨리오사는 외로운 짐을 지고 있으며, 이야기와 싸움이 계속되면서 '퓨리오사'에 놀라운 감정적 무거움을 부여하여 이 흥미진진하고 키네틱한 영화를 끔찍하게 슬프게 만들 수 있습니다.

장면 장면마다 '퓨리오사'는 '퓨리 로드'를 매우 보완하고 있지만, 새 영화는 결코 전작을 완전히 뛰어넘지는 못합니다. 결과적으로, 전사가 아무데도 갈 수 없는 길에서 도주하는 전사를 다룬 영화를 보는 것은 또 다른 문제입니다. 어린 생명과 다른 모든 생명체를 잡아먹는 세상에서 살아남기 위해 고군분투하는 한 여성을 보는 것은 완전히 다른 이야기입니다. 밀러는 우리가 알고 있는 삶의 종말에 관한 영화를 계속 만들고 있다는 사실을 잊을 정도로 창의적인 영화 제작자입니다. 그의 캐릭터들이 석유, 물, 여자를 놓고 싸우는 모습을 보는 것은 정말 재미있지만, 오랫동안 조지 밀러를 훌륭한 영화감독이라고 생각해왔지만 '퓨리오사'를 보고 나서는 파멸의 예언자라는 사실을 깨달았습니다.

디스토피아적 폭력 및 아동 폭력 암시로 인해 R 등급. 

러닝 시간: 2시간 28분.

https://www.nytimes.com/2024/05/15/movies/furiosa-a-mad-max-saga-review-anya-taylor-joy.html

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‘Furiosa: A Mad Max Saga’ Review: A Lonely Avenger

The fifth installment of George Miller’s series delivers an origin story of Furiosa, the hard-bitten driver played here by Anya Taylor-Joy.

www.nytimes.com