장화 홍련 (2003) ? 스포일러 있음.

장화 홍련이 개봉되었을 때, 

사람들은 일본영화를 너무 많이 따라했다고 생각했다. 

지금 관객들에게는 보이지 않을 지 몰라도, 당시 관객들은 그렇게 느꼈다.

하나비 그리고 러브 레터라는 일본영화들이 개봉되면서, 이것들이 우리나라 영화계에 미친 충격은 아주 컸다.

(그 이전까지는 공식적으로, 일본영화는 우리나라에서 상영이 허락되지 않았다.) 

그전까지는 주로 서사 중심으로 투박하게 만들어졌던 것이 우리나라 영화였는데, 

디테일을 그리면서 일상을 잔잔하게 부각시키는 섬세한 방법이

일본영화에 의해 보여지면서 충격을 받은 것이다. 

당시 사람들이 보기에 러브 레터가 얼마나 충격적인 영화였는지, 지금 보아서는 모른다. 

(접속, 8월의 크리스마스같은 영화가, 창조적인 감독의 손에 의해서 하늘에서 뚝딱하고 나온 것이 아니다.)

하나비가 보여주었던 극단적인 폭력성도 우리나라 영화에 큰 영향을 미쳤다. 그리고, 그 영화가 보여주었던 극단적인 페시미즘 또한 우리나라 영화에 큰 영향을 미쳤다. (최민식, 이병헌의 악마를 보았다같은 영화는 이 영화의 영향을 받았을 것 같다. 그러고 보니, 이 영화 감독도 김지운이다.)   

당시 관객들이, 장화 홍련을 보고, 우리나라 영화에 미쟝센을 이렇게까지 추구한 영화가 있다니 하고 감격한 것이 아니다. 사실 그런 평을 받은 (그리고 받아야 할) 사람은, 인정 사정 볼 것 없다의 이명세감독이다.

(이명세감독의 첫사랑이라는 영화에서, 별 것 아닌, 김혜수의 책상 위에 놓인 소품의 위치까지도 

계산해서 배치해서 사람들의 감탄을 샀다. 사람들의 눈에는 보이지도 않는 책상 위 소품까지도 말이다. 그게 1993년이다.)

다중인격이라는 주제는, 김지운이 다루기 전에도, 관객들에게 아주 친숙한 주제였다. 

샐리 필드 주연의 "사이빌"이라는 다중인격을 다룬 드라마의 끝판왕이 tv에서 인기리에 방영되었으나까 말이다. 전국민이 그것을 보았으니까 말이다 그러고 보니, tv에서 엄청나게 우려먹던 히치콕감독의 사이코도 다중인격을 호러영화에 도입한 것이었다. 장화 홍련을 보고 결말을 예측한 관객들이 당시 대다수였을 것이다.  

"장화 홍련이 다중인격과 심리스릴러를 개척했다" 하는 평을 하던 사람도 있던데, 전혀 어불성설이다.  

임권택감독이 "춘향전"을 만들어서 우리나라 고전의 영화화를 개척했다 하는 수준의 이야기다.

(엄청 유명하고 나중에 영화화까지 되었던 얼굴 없는 미녀라는 드라마를, "다중인격을 다룬 호러드라마"가 아니었을까 당시 어린이였던 나도 의심할 정도로, 다중인격영화는 국민주제였다.) 

사실 나는 당시, 장화 홍련이 새로운 것 없는 영화라고 생각했고, 그 생각은 지금도 변함 없다. 

장화 홍련 이후 사람들이 감동을 받아서 미쟝센에 대해 생각하기 시작했다 하는 것도 아니고. (다시 말하자면, 이 추세를 시작한 사람은 이명세감독이다. 이명세감독의 한계는, 영화가 너무 이미지 및 영상 위주로 흘러가, 영화의 가장 기본인 서사 자체가 안 되었다는 것이었다. 그리고, 내용이 늘 소녀의 첫사랑 식으로 좀 아동틱한 것도 있었고. 그러다가, 결정적으로 커리어에 대못을 박은 영화가 강동원 주연의 M이었다. 타이틀부터가 프리츠 랑감독의 걸작 느와르 M을 모방한 이 영화는, "내용도 모르겠고, 장면 장면이 산산히 흩어진 영화다. 이게 뭐냐"하는 혹평을 한 몸에 받고 이명세의 커리어를 끝장냈다. 아마 사람들의 인정을 받기 시작하고 미디어의 주목을 받으니까, "거장병"에 걸렸던 것이 아닌가 의심이 된다.)

그리고, 장화 홍련 마지막에 뜬금없이 등장하는 긴 머리 귀신은. "으아. 또 나왔다. 사다코유령."하는 반응을

일으켰다. 일본호러영화 링이 엄청난 히트를 우리나라에서 했고, 그 다음부터 우리나라 호러영화에서는 사다코 유령이 클리셰처럼 등장했다. 장화 홍련에서도, 줄거리와 무관하게 영화 말미에 이것을 집어넣었다.

심리스릴러로 가다가, 영화 나중에 뜬금없이 등장하는 사다코유령은, 뭐 깊은 생각에서 나온 것이 아니라, 당시 호러영화에서 클리셰처럼 등장하던 것이다. (이 클리셰는 기담이라는 영화에서 또 반복된다. 이 영화도 대놓고, 일본호러영화를 베낀 것이다.) 

당시 엄청난 스타였던 임수정의 얼굴을 보러간다는 사람도 많았던 것 같다. (당시 가장 의아했던 사람이 염정아였다. 텔레비젼 드라마 주연을 하다가 그마저도 시들해진 배우를 굳이 극장에 가서 보다니. 하지만 염정아가 이 영화에서 가장 열연을 해서, "다시 보았다" 하고 말하는 사람들이 많았다.)   

호러영화의 최고 걸작은, 유현목감독의 "한" 이라는 1960년대 작품이라고 생각한다. 

문예영화, 호러영화, 철학영화, 리얼리즘영화, 서사가 없는 환상영화, 사회고발영화, 멜로드라마, 따스한 가족영화, 코메디 모두 섭렵하고, 이 중 대부분 쟝르에서 걸작을 남긴 진짜 거장 유현목감독이 만든 걸작 호러영화다. (심지어는, 로보트 태권브이의 제작도 했다! 나는, 이 유현목감독에 근접이라도 하는 우리나라 영화 감독을 생각해 내지 못하겠다.) 그냥 장화 홍련의 과대평가는, 우리가 1980년대 이전 영화에 대해 잘 모르기 때문에 발생하는 것이다. 1980년대 호러영화들 - 여곡성이니 깊은 밤 갑자기니하는 것들만 보고, 우리나라 호러영화가 참 저렴했는데 장화 홍련같은 영화가 수준을 높였다 하고 오해하는 것 같다. 

1980년대 우리나라 영화 암흑기에, 호러영화는 싸게 싸게 얼렁뚱땅 만들어서 코 묻은 돈을 버는 

쟝르로 격하되었다. 여곡성같은 영화는 "영화 참 저렴하네. 캠피한 맛에 본다"하고 낄낄대며 보던 영화였고,

깊은 밤 갑자기는 '혹시 에로씬이 나오지 않나', '김영애가 누드라도 보여주려나' 하고 보던 영화였다. 요즘 나오는 "새엄마의 비밀"같은 타이틀의 에로영화만도 못한 영화였다는 것이다. (지금은 PC로라도 이런 영화를 보지, 당시에는 "세 엄마의 비밀"을 보려면 극장에 가야 했다. 극장에서는 저렴하게 관객들을 극장에 끌어들일 에로영화가 필요했고, 이 수요를 맞출 준비가 되어 있는 저렴한 감독들이 있었다.)

한국 최초 좀비영화라는 괴시같은 영화는 있는 줄도 몰랐던 영화였고. 이런 영화들이 한국호러영화의 고전같은 식으로 둔갑해서 조명받는 상황이 당황스럽다. 뭐, 조명받는 것까지는 뭐라 안하는데, "고전호러영화는 그나마 잘 만들었다는 것이 이정도잖아?"하는 오해를 살까 봐 걱정이다.   

(사실 나도 어릴 적 기억이 있다. 영화 포스터가 붙어 있는 것을 보았는데, 김희갑이 저승사자와 함께 지옥을 순례하면서 지옥의 갖가지 풍경을 보고 공포에 휩싸인다는 내용이었다. 김희갑의 공포에 질린 얼굴과 저승사자의 침착한 얼굴이 지금도 기억난다. 일본영화에나 있는 "지옥"을 다룬 영화다.

이 영화가 남아있었다면 어땠을까? 구봉서가, 달러 트릴로지의 클린트 이스트우드 복장을 하고, 클린트 이스트우드의 찡그런 표정을 하고, 총을 뽑아들고 있던 서부영화 - 당나귀무법자가 지금 남아있었다면 어떨까? 포스터는 분명히 보았는데. 지금 영화는 사라졌다.)

우리나라에 쟝르영화가 부족했던 것이 아니다. 그냥 사라진 것뿐이다.

** 우리나라 호러영화가 갑자기 활성화되게 된 데에는, 가령 "건축무한육면각체의 비밀" "퇴마록"같은 영화가 

나오면서, 호러영화가 주류로 서서히 올라서게 된 계기는, PC통신에 연재된 방구석 아마츄어들의 글이 

인기를 얻으면서부터이다. 지금으로 보면, 웹툰이 영화에 영향을 미치는 것이라 보면 된다. 

그러니까, PC통신을 통한 사람들의 자발적인 정보공유 커뮤니티 형성이 한국영화 활성화의 최초 계기였다는 생각이다. 그런데, 집집마다 방구석에는 천재작가들이 있어서, 창의적인 컨텐츠를 쏟아내었던 것일까?

아니다. 당시에는 음지문화였던 -일본문화에서 많이 가져온 것이다. **