줄리아 뒤쿠르노의 ‘알파’ 칸 시사회 해외단평 - 눈부시게 실패한 작품

Julia Ducournau’s ‘Alpha’ Is a Stunning Failure [Cannes]

※ “알파”에 대한 리뷰를 아직 많이 보진 못했지만, 긍정적인 평가가 많을 것 같진 않다. 이 영화는 잘 만든 영화가 아니다.

현재까지 The Hollywood Reporter, Variety, IndieWire에서 혹평이 나오고 있다.

4년 전, 줄리아 뒤쿠르노는 혜성처럼 칸에 등장했다. 그녀의 두 번째 장편 영화 '티탄'은 파격적인 이미지와 장르를 규정할 수 없는 에너지로 영화제를 뒤흔들었고, 결국 그녀에게 황금종려상을 안겨주었다. 이는 칸 영화제 역사상 여성 감독으로서는 두 번째 수상이었다. 그녀의 수상작은 여성이 자동차와 성관계를 맺는 내용을 담고 있었다. '티탄'은 오페라처럼 과장되고, 그로테스크하며, 두려움 없는 작품이었다.

이제 그녀의 후속작 '알파'가 도착했다. 이 영화는 감탄을 자아내기도 하지만, 동시에 감정적으로는 철저히 방치된 느낌을 남긴다. 이 영화는 그저 보여지는 것이 아니라, 보여지기를 갈망하고, 느껴지기를 요구하며, 관객이 씨름하기를 바란다. 단순히 어떤 아이디어를 제시하는 데 그치지 않고, 그것들을 관객에게 들이민다. 그 결과는 피로감과 좌절감이다.

'알파'는 에이즈 유행의 그림자 속에서 펼쳐지는 공포적인 우화다. 하지만 그렇게 요약하기엔 이 영화가 담고 있는 장르적 혼합이 너무 많다. 성장 서사, 가족 비극, 초현실적인 의학적 악몽 등 여러 요소가 뒤섞인 하나의 열병 같은 영화다.

전반부는 비교적 분명한 시간대와 구체적인 드라마에 집중하면서 강한 인상을 남긴다. 그러나 후반부에 이르러서는 방향을 잃고 거의 아무런 구심점도 없는 영화가 되어버린다. 뒤쿠르노는 데이비드 린치의 영역에 접근하려 하지만, 모두가 알고 있듯, 린치는 린치만이 가능하다.

이야기의 중심에는 13세 소녀 알파(멜리사 보로스)가 있다. 영화 초반, 그녀는 오염된 바늘로 문신을 새기고, 그 과정에서 치명적인 질병에 감염되었을지도 모른다. 이후 영화 내내 알파의 피는 계속해서 새어나오고, 분출된다.

뒤쿠르노는 에이즈 위기를 강렬한 시각적 은유로 풀어낸다. 감염된 사람들은 점점 대리석처럼 변해가며, 아름다움과 부패가 동시에 고정된 조각상으로 굳어간다. 이는 고전 조각 예술과 바디 호러가 결합된 강렬한 이미지다. 문제는 뒤쿠르노의 세계에서는 모든 것이 지나치게 과장되어 있다는 점이다 — 감정도, 사운드도, 상징도.

시각적으로 영화는 거칠고 삭막하다. 뒤쿠르노와 촬영감독 루벤 임펜스는 형광등, 그래피티, 피빛 붉은색 등으로 이루어진 도시적 부패의 팔레트로 영화를 칠한다. 영화가 시간대를 오가면서 색감 역시 변해간다.

학교 수영장에서 벌어지는 한 장면 — 피로 물든 물, 타일에 부딪히는 머리들 — 은 지난 10년간의 바디 호러 장면들 중에서도 손꼽힐 만하다. 골시프테 파라하니는 무너져가는 세계 속에서 고통받는 엄마 역할을 나쁘지 않게 소화했고, 보로스는 데뷔작임에도 불구하고 실제로 이 영화를 중심에서 지탱하는 강한 존재감을 보였다.

그럼에도 불구하고 '알파'는 과도한 야망 때문에 큰 타격을 입는다. 훌륭한 아이디어가 너무나 많이 쏟아져 나오지만, 그 모든 것이 결국 하나의 소음으로 희석된다. 영화는 그 아이디어들을 깊이 탐구하기보다는, 블렌더에 쏟아 넣은 듯 던져버린다. 그 결과는 불균형하고, 때로는 이해할 수 없을 정도로 산만하다. 어느 순간 우리는 병원에서 대리석 시체들이 무너지는 장면에 있다가, 다음 순간에는 과거로, 혹은 꿈속으로, 아니면 환각 속으로 이동한다. 그렇게 되면 결국 관객은 더 이상 이 이야기에 신경을 쓰지 않게 된다.

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