‘스카이폴’ THR 리뷰

‘스카이폴(Skyfall)’: 영화 리뷰

다니엘 크레이그가 샘 멘데스 감독의 새로운 제임스 본드 이야기에서 영국 비밀 요원으로 세 번째 복귀하다.

글: 토드 맥카시 (TODD MCCARTHY)

영화 제임스 본드 시리즈가 50주년을 맞이했다. 그리고 '스카이폴'에서 본드는 세월의 무게를 아주 멋지게 소화해 내고 있다.

배우 교체와 무관하게 이루어진 23편의 시리즈 역사상 가장 중요한 재설정(reset)이라 할 수 있는 이 작품에서, 다니엘 크레이그의 세 번째 외출은 기존의 기상천외한 액션, 화려한 배경, 비현실적인 캐릭터들을 그대로 유지하면서도 어떤 전작보다 현실 세계의 고민들과 진지하게 연결되어 있다.

극적인 긴장감을 꽉 잡고 있으면서도 특유의 냉소적인 유머를 잃지 않은 아름답게 완성된 이번 영화는, 전 세계의 충성스러운 팬들에게 최고의 본드 영화 중 하나로 환영받을 것이 분명하다. 또한 다음 편이 나오기까지 4년이나 기다려야 한다는 사실을 아쉽게 만들 것이다.

본드 시리즈 팬들이 '스카이폴'을 특히 기다려온 데에는 몇 가지 이유가 있다. 특히 다니엘 크레이그 시리즈가 '카지노 로얄'의 높은 성취 이후 '퀀텀 오브 솔러스'의 참담한 실패를 딛고 다시 일어설 수 있을지, 그리고 샘 멘데스(감독)와 로저 디킨스(촬영) 같은 거물급의 의외의 인재들이 어떤 새로운 시각을 보여줄지 확인하고 싶었기 때문이다.

첫 번째 질문 대답은 "그렇다(Yes)", 두 번째 질문에는 "상당히 많다(Quite a bit)"이다.

'카지노 로얄'이 세련된 새 병에 담긴 잘 숙성된 빈티지 와인 같았다면, '스카이폴'은 무게감과 복잡성을 갖춘 완전히 새로운 블렌드처럼 느껴진다. 확실히 멘데스 감독의 공이 크다. 본드 베테랑 작가인 닐 퍼비스, 로버트 웨이드, 그리고 존 로건과 함께 본드와 M, 그리고 MI6를 알록달록한 과대망상증 악당들의 세계에서 끄집어내어, 그림자 속 테러리스트와 사이버 전쟁이라는 골치 아픈 현실 세계로 밀어 넣었다.

제작진은 본드에게 육체적인 고통뿐만 아니라 죽음의 그림자(mortality)를 부여했다. 여성 나체 실루엣 대신 비밀 요원의 묘비와 물속 파멸로 빨려 들어가는 이미지로 장식된 오프닝 크레딧 시퀀스에서 상징적으로 드러난다. 영화 시작 10분간의 오프닝 액션에서 벌어지는 일이기에 스포일러라 할 것도 없다. 이스탄불의 시장 통과 지붕 위, 그리고 시골로 달리는 기차 위에서 벌어지는 정교하고도 무모한 추격전 끝에, M은 자신의 베테랑 요원에 대한 부고 기사를 작성한다.

물론 본드는 살아남았지만, 죽을 고비를 너무나 가까이 넘긴 탓에 잠시 '제이슨 본'처럼 행동한다. 열대의 해변에서 미녀와 함께 익명으로 숨어 지내며 술에 절어 사는 것이다. 하지만 런던의 신식 MI6 본부가 테러 공격으로 폭파되자, 본드는 정보 보안 위원장 가레스 말로리(랄프 파인즈)에게 은퇴 압박을 받고 있는 자신의 보스(M)에게 복귀 신고를 한다.

사실 테러 조직 내에 잠입한 모든 영국 요원들의 정보가 유출되어 살해당하기 시작했고, M은 무능해 보이며, 본드는 하이테크 전사들에 비해 기지와 근력만 앞세우는 구시대의 공룡처럼 비치게 된다.

"이제 끝이에요, 우리 둘 다 한물갔어요." 본드가 M에게 건넨 말은 시기상조였음이 밝혀지지만, 본드는 예전의 지위를 되찾기 위해 혹독한 테스트를 거쳐야 한다. 숀 코너리가 중년의 나이에 '네버 세이 네버 어게인'으로 일회성 복귀를 했을 때 이후로, 본드가 체력에 대해 이렇게 많은 모욕을 들은 적은 없었다. 주디 덴치는 이번 작품에서 어느 때보다 중심적인 역할을 맡았으며, 언제나 그렇듯 권위적이면서도 불안감을 살짝 내비치는 연기로 기회를 완벽하게 살려냈다.

영화의 무대는 상하이로 이어지며, 화려한 고층 빌딩 숲은 이스탄불에서 놓친 암살자 겸 하드드라이브 도둑을 쫓는 본드의 은밀한 추격전에 환상적인 야경을 제공한다. 마카오로 이동하면, 턱시도를 차려입은 예전의 본드가 카지노에서 (솜씨 좋은 여성 바텐더가 아주 멋지게 흔들어 만든) 마티니를 마시며, 눈에 띄지만 신경질적인 미녀 세버린과 뜨겁고 진한 만남을 갖는다. 베레니스 말로가 연기한 세버린은 독특하고 불안한 매력을 보여준다. 그리고 현장 요원 이브(나오미 해리스가 아주 매력적으로 연기)가 뒤를 밟으며 상황을 주시하고 건조한 농담(어쩌면 그 이상)을 주고받는다.

본드를 문제의 원흉인 남자에게 데려갈 수 있는 사람은 바로 세버린이다. 기묘한 아름다움이 넘치는 장면에서, 두 사람은 요트를 타고 주민들이 모두 도망친 기이한 섬 도시로 접근한다. 그곳은 금발로 염색하고 은근한 유머와 중무장한 부하들을 거느린 키 큰 남자가 장악하고 있다. 영화 시작 70분경, 하비에르 바르뎀이 실바 역으로 환상적인 등장을 알린다. 과거 많은 본드 악당들처럼 반은 설득력 있고 반은 미치광이이며, 과대망상에 빠져 있고, 포로를 죽이기 전에 구구절절 설명하기를 좋아한다. 또한 연극적인 성적 매력을 발산하며 본드 악당의 계보에 새로운 색깔을 더한다. 어쨌든 바르뎀은 실바를 시선을 뗄 수 없는 가장 재미있는 인물로 만들어냈다.

비록 본드가 반격에 성공해 실바를 런던으로 압송해 온다 해도 끝이 아니다. 실바는 뛰어난 컴퓨터 기술로 새로운 Q의 능력마저 시험하는 지략가이기 때문이다. 아주 젊은 남자로 재해석된, 그리고 벤 위쇼가 '괴짜(geek)' 스타일로 완벽하게 연기한 Q와 본드가 미술관에서 처음 만나는 장면은 즉각적으로 명장면(mini-classic)이 되었다.

궁극적으로 '스카이폴'에는 스타일, 드라마, 주제 면에서 옛것과 새것, 전통과 현대의 균형을 맞추려는 매우 의식적이고 명확한 노력이 담겨 있다. 오랜 제작자인 마이클 G. 윌슨과 바바라 브로콜리는 자신들의 영화를 감독에게 전적으로 맡기는 모험을 한 적이 없었지만, 멘데스는 영입한 감독 중 가장 저명한 인물이며 혁신적인 동시에 전통을 존중할 줄 아는 감독이다.

많은 드라마 장면들은 굳이 장르 영화가 아니더라도 훌륭하다고 평가받을 만하며, 연기력 또한 마찬가지다. 전통적인 농담들이 때때로 차분한 형태로 등장하는데, 꽤 훌륭하며 결코 진부하지 않다. 베테랑 세컨드 유닛 감독 알렉산더 위트가 연출했을 것으로 보이는 액션은 시종일관 강력하다(비록 이스탄불의 꽉 막힌 도로에서 벌어지는 오토바이와 지프 추격전은, 최근 '본 레거시'의 마닐라 추격전처럼 빽빽한 도심 군중 속의 차량 추격은 조금 고개가 갸우뚱하지만 말이다).

톤(Tone)의 측면에서 볼 때, 근본적인 진지함은 '문레이커'나 '뷰 투 어 킬' 같은 로저 무어 시절의 가장 우스꽝스러웠던 작품들과는 정반대 지점에 '스카이폴'을 위치시킨다.

짙은 수염을 기른 알버트 피니가 지키고 있는 스코틀랜드의 고립된 저택에서 펼쳐지는 긴 클라이맥스는, 훨씬 더 강력한 화기를 동원한 '어둠의 표적(Straw Dogs)'의 고도로 정교한 버전처럼 전개된다. 감동적이고 매우 만족스러운 결말은 다음 라운드를 위한 준비를 완벽하게 마친다.

로저 디킨스의 촬영은 밀도 있고 다채로우며 강렬해서, 시리즈의 평균 수준을 한두 단계 높여놓았다. 프로덕션의 완성도 역시 최상급이며, 토마스 뉴먼의 스코어(배경음악)는 뻔하지 않고 다양한 분위기를 연출하면서도, 필요한 순간에는 몬티 노먼의 불멸의 본드 테마곡을 기가 막히게 활용한다.

그리고, 아 참, 다니엘 크레이그가 있다. 이제 본드 그 자체이며, 원하기만 한다면 본드는 의심할 여지 없이 계속 크레이그가 할 것이다. '카지노 로얄' 때보다는 근육이 좀 빠졌고 확실히 더 많이 얻어터졌지만, 아마 역대 어느 본드보다도 여자들과 덜 즐기는 본드일 것이다. 하지만 보스(M)와 여왕이라는 두 명의 여성이 충성심을 최우선으로 요구하고 있고, 관객에게 그러하듯 몇 배로 신뢰에 보답한다.

https://www.hollywoodreporter.com/movies/movie-reviews/skyfall-review-daniel-craig-378796/