날짜 : 2008년 2월 11일 월요일
장소 : 삼청동 진선 북카페
인터뷰어 : 김종철 / 김봉석 / 이용철
정리 : 김종철

그렇게 영화를 봐줬다니 정말 진심으로 감사한다. 이건 그냥 하는 말이 아니다. 정말 정말 영화를 잘 봐주어서 고맙다.

영화에 대한 평가가 워낙 좋게들 나와서 정신이 없을 것 같은데 요즘 기분이 어떤가?

당연히 기분이 좋다. 기자 시사회를 한 뒤 나온 평들이 좋았고, 영화 관객들의 반응도 좋았기 때문에 며칠간 정신을 못 차릴 정도였다. 멍할 정도였다. 근데 들뜬 기분이 오래 가진 않았다. 며칠 그러더니 다시 원래의 모습으로 돌아왔다. 그렇게 바쁘게 보내던 시간들이 올 스톱이 되고 나니까, 이제 뭘 하고 놀아야 할지를 열심히 궁리하고 있다.

시사회가 끝난 후 약간 손을 본다는 얘기를 들었는데 어떤 변화가 생기나?

후반 작업 이후에도 마무리 작업을 진행하고 있었다. 음향 쪽으로 약간 더 손을 보긴 했는데 시사회 때 영화랑 큰 차이는 없을 것 같다. 워낙 반응이 좋았기 때문에, 괜히 더 손을 보다가는 오히려 큰일 나겠다는 생각이 들었다. 그래서 음향 쪽만 미세하게 손을 봤는데 관객 입장에서는 느끼지 못할 정도의 변화다.

영화는 처음부터 혼자 구상했던 것인가? 영화를 보면 유영철 사건의 흔적이 많이 보인다.

맞다. 유영철 사건에 많은 영향을 받았다. 그런데 그 전에 벌어진 김선일 씨 사건 때부터 혼자서 많은 생각을 했다. 머릿속에만 담아두고 있었는데 여러 사건들이 연달아 터지게 되니까 "와! 이거 뭐야!"이러다가 구체적으로 이야기가 잡혀 나갔다. 그런 사건들에 엄청난 충격을 받았기 때문에 처음 며칠 동안 멍하니 지내면서 정신이 없었다. 가슴이 너무 아프고 울기도 많이 울었다. 이야기를 쓰면서도 비슷한 사건들이 많이 터졌고... 그래서 자료 조사에 나섰는데, 그런 미친놈들이 정말 많더라. 그런 식으로 자료를 덧붙이고 변형시키면서 이야기를 발전시켜 나갔다.

물론 장르 영화 자체를 좋아한다. 웬만하면 영화들을 대부분 재미있게 보는 편이다. 그래서 좋아하는 영화가 많다. 뭐가 제일 좋냐고 물었을 때 딱히 떠오르는 것은 엇지만 데이빗 핀처 감독의 <세븐>이 가장 이상적인 장르 영화가 아닌가 생각한다.

시나리오를 준비하면서 비슷한 특정 장르 영화들을 집중적으로 파고들면서 연구를 하곤 하는데, 그게 꼭 좋은 결과로 이어지는 것은 아니다. 습작을 하고 단편 영화를 준비하는 과정에서 큰 실수를 저지른 적이 있었다. 그래서 후회도 많이 했다. 단순히 이야기를 이렇게 풀어야지라고 생각하면 꼭 후회를 하게 되더라. 내 자신도 모르게 쌓여있는 남의 것들이 아무런 고민 없이 사용되는 게 아닌가 조심스러웠다. <추격자>를 준비하면서 그 점에 대해서 많은 고민을 했고, 또 얄팍하게 가지 않으려고 애를 썼다.

만약 나에게 좋은 장르 영화의 기준이 무엇이냐고 묻는다면, 그 영화가 좋고 훌륭하다면 나도 모르게 그 영화에 대한 많은 것들을 기억하게 되는 것이라고 말하고 싶다.

처음 예고편을 봤을 때의 인상이 아주 좋았다. 대표적인 하나를 꼽는다면 골목길을 뛰어다니는 장면이었다. <추격자>의 경우 참고할만한 영화를 찾기가 쉽지 않았을 것 같다. 서울이라는 도시를 이렇게 화면에 담은 영화는 거의 없었다.

그 때문에 많이 애를 먹었다. 시나리오가 나와서 이걸 영상으로 만들어야 하는데, 이걸 어떻게 표현을 해야 하나 고심했다. 골목골목을 누비면서 추격이 벌어지고 때론 격투도 해야 하는데, 아무리 찾아봐도 골목길을 찍을 때 참고할 수 있는 영화가 없었다. 그래서 이건 그냥 맨 땅에 박치기하는 심정으로 만들 수밖에 없겠다는 생각했다.

사건이 벌어지는 동네가 망원동인데, 사실 그 동네에는 영화에서 볼 수 있는 언덕 비슷한 것이 존재하지 않는다. 추격 장면에서의 공간 이동을 묘사하기 위해 연출적으로 같은 동네인 것처럼 이어 붙여서 만들었다.

그 공간은 시나리오에 80년대에 지어진 저택이라고 되어있다. 미술 감독님이 왜 80년대냐고 물었을 때 “어릴 적 기억에 그런 공간이 있었다. 화장실의 타일 같은 것들이 이상할 정도로 차갑고 무서운 느낌을 줬던 것 같다”라고 말했었다. 그게 왜 그랬는지는 설명하기 쉽지 않지만, 내 기억 속의 느낌을 영화에서 살리고 싶었기 때문에 집 구조를 그렇게 표현을 했다. 아무래도 <추격자>가 연쇄살인범을 다루고 있기 때문에, 시대 상황에 대한 느낌은 어느 정도 살릴 필요가 있었다.

영화에 나오는 추격 장면을 유심히 보게 되면, 잘 사는 사람과 못 사는 사람 등 다양한 계층의 주거 형태가 나온다. 그것을 살리기 위해서 장시간 헌팅을 다니면서 고민을 했다. 하지만 거기에 특정한 의미를 부여하지는 않았다. 단지 영화에서 다루어지는 공간에 대해 ‘이것은 작은 한국의 모습이며, 여기서 계속 이런 범죄가 이어진다’는 것을 보여주고 싶었다. 얘기한대로 <추격자>는 내 자신의 비관적인 시선이 강하게 녹아있는 영화다.

하룻밤 사이에 일어난다는 설정이 서스펜스를 이어가는데 큰 역할을 한 것 같다. <추격자>를 처음 구상할 때부터 염두에 두었나? (답변 중 영화의 스포일러 정보가 있습니다)

그렇다. 애초부터 범행을 저지른 자들을 중심으로 할 생각은 없었다. 밀실 안에 방치된 누군가와 방치한 누군가가 있었고, 한 사람이 살해를 당하는 과정이 처음의 구상이었다. 애초부터 하룻밤 사이에 한 여자가 살해를 당하는 과정을 그리려했다.

신인 감독으로서 이렇게 살기등등한 폭력 장면을 담고 있고, 또 2시간이 넘어가는 영화를 만드는 것이 쉽지 않았을 것 같다. 그러니까 영화 촬영이 아닌, 영화화 과정 즉 시스템 상에서 일어날 수 있는 애로사항 같은 것 말이다. 아무래도 신인이기 때문에 원하는 방향으로 영화를 만들 수 없었던 경우도 있지 않았나.

정말 감사를 드리고 싶은 것은 투자를 해주신 분들과 배급을 맡아주신 분들, 그리고 제작사 쪽에서 무사히 만들어질 수 있도록 많은 응원과 지지를 해주셨다. 굉장히 큰 위험부담을 안고 가는 것인데, 신인 감독인 나에게 많은 배려를 해준 것에 지금도 감사하는 마음을 가지고 있다.

<추격자>가 첫 장편 영화이기 때문에 좀 겁을 먹었던 부분도 있다. 듣기로는 보통 후반 작업 중 어마어마한 편집 요구를 받게 된다는데, 나는 운이 좋아서인지 그런 과정 없이 깔끔하게 진행이 되었다. 또한 편집 과정에서 사건, 사고가 많이 일어난다던데, <추격자>에서는 그런 게 없었다. 영화 투자를 받는 과정이야 제작사 쪽에서 많이 고생을 했겠지만 말이다.

시나리오와 좀 다르게 가져간 부분도 있긴 있다. 원래 시나리오에는 지금보다 더 강도 높은 폭력 묘사가 있었고, 엔딩 부분의 격투에서 무기로 사용되는 것도 망치가 아니었다. 그리고 촬영을 하면서 현장 여건이 어렵거나, 빡빡한 스케줄로 인해서 약하게 가져간 부분이 더러 있기는 하다. 그래도 최대한 배려와 지지를 해주었기 때문에 의도했던 연출을 할 수 있었다.

그 새끼들은 원래 그런 놈들이다!

앞서 이야기한대로 <추격자>는 연쇄살인범과 그를 추격하는 한 남자의 하룻밤 사이에 벌어지는 이야기다. 흥미로운 것은 하정우가 연기한 영민이라는 캐릭터다. 구구절절 배경 설명이 많았던 기존 한국 영화들과 달리 <추격자>는 영민을 다루는 방식이 많이 다르다. 영화를 찍기에 앞서 연쇄살인범 캐릭터 구축을 위해 어떤 준비들을 했는지 궁금하다.

일단 취재를 많이 다녔다. 직접 체험을 하는 것이 가장 좋겠지만, 그건 말이 안 되는 거고(웃음). 취재 과정에서 느낀 것은 이런 거다. 결론은 뭐냐? 그들의 진실성에 관한 의문인데, 나는 솔직히 그들의 입에서 나오는 이야기들이 진심이라고는 절대로 생각지 않는다. 결국 자기 합리화를 위한 변명일 뿐이다.

범죄심리학을 연구하는 분들과도 많이 상담했는데, 한 교수 분은 범죄를 분석하고 예방해야 하기 때문에 그들과 만나서 많은 대화를 나눈다고 했다. 그때 나오는 이야기들에 의문이 들면서도 간혹 그 과정에서 믿게 되는 경우가 있다고 한다. 물론 연구를 하고 논문을 쓰는 입장에서 부정적인 생각을 가지고 있으면 곤란하겠지만 내 입장에서는 그들의 이야기를 순순히 믿을 수 없다.

시나리오를 쓰면서 스스로 많은 가상 체험을 했다. 늦은 밤에 혼자 골목길을 걸어 다녀보기도 하고 나 자신이 연쇄살인범이 된 입장에서 여러 상상들을 해보았다. 이런 과정들이 덧붙여지면서 시나리오의 방향이 정확하게 잡혀져 나갔다.

이왕 질문하는 것이니 연쇄살인범에 대해서 어떤 생각을 가지고 있는지가 궁금하다. <추격자>에서 세 주인공 가운데 한 명이 연쇄살인범인데, 연출자로서 그에 대한 생각이 어떤가?

예전에 이런 경험을 한 적이 있다. 군대를 제대하고 나서 부모님 댁에서 같이 살고 있는데, 어느 여름날인가 장마가 정말 심하게 와서 집 근처 둑이 넘을 정도가 됐다. 피신을 해야 되는 상황이어서 짐을 꾸리고 집을 나서려고 하는데 한 가지 문제가 있었다. 집에서 키우는 개를 데리고 가기가 쉽지 않아서 그냥 개 목줄을 풀어 주었다. 개를 키우는 다른 이웃들도 그렇게 줄을 풀어주곤 임시 피신을 했었는데 집에 돌아오고 나서 믿기지 않은 상황을 목격했었다. 동네에 있는 큰 개 한 마리가 다른 개들을 물어뜯어 죽인 것이다. 그 모습을 보고 큰 충격을 받았다.

간단히 생각하면 이해가 되는 상황이기도 하다. 아무도 없는 동네에 비는 억수같이 퍼붓고 어둠이 깔린 곳에서 개 한 마리가 맛이 갔을 수도 있다. 그런데 똑같은 상황에서 왜 그 개만 그랬을까? 그 상황이 만든 후천적 영향이라고 할 수도 있지만, 나는 그렇게 생각지 않는다. 보통 책들을 보면 이런 내용들이 있지 않나. 유년 시절에 겪은 성적 트라우마로 인해 끔찍한 사건을 저질렀다는 이야기들 말이다. 그건 말이 안 된다. 앞서 얘기한 것처럼 다른 개를 물어 죽인 개는 원래 그런 개라고 본다. 까놓고 얘기해서 학대 안 받는 개가 어디 있나. 목줄을 다는 것부터가 학대고 시골에 사는 개들은 길 다니다 누군가의 발에 차이는 것 또한 흔한 일이다.

연쇄살인범도 같은 경우가 아닌가. 잡히고 나면 자신이 했던 끔찍한 짓거리를 생각지 않고 자라온 환경을 탓한다. 그렇게 자라난 사람들이 어디 한 둘인가? 왜 그 새끼들만 유독 그럴까? 원래 그 새끼들은 그렇게 태어난 거다. 후천적 영향으로 인해 그렇게 되었다는 이야기에 단 1%도 동의할 수 없다. 그게 <추격자>에서 영민이 벌이는 연쇄살인 동기에 대해서 설명하지 않는 이유다. 물론 특수한 상황에서 우발적으로 한 번은 살인을 저지를 수도 있을 거란 생각은 들지만, 그게 연쇄적으로 일어날 때는 태생이 그렇다고 밖에는 할 얘기가 없다.

듣고 보니 그렇게 볼 수도 있겠다는 생각도 든다. 그 취조 장면에 대해서 말을 한다면, 영화가 가지고 있는 그들에 대한 시선이라고 본다. "앉아! 이 새끼야. 니 얘기 듣고 싶지 않아. 떠들지 말고..." 이 대사가 주는 분위기가 딱 그런 것이라고 생각하고 썼다. 성불구 대사는 상당히 조심스러웠던 것이다. 말씀하신대로 그런 생각을 할 수도 있겠지만, 후천적인 영향으로 범행을 저질렀다는 주장 자체에 대한 비아냥거림의 의도로 연출한 장면이다. 관객 입장에서는 다양한 시각으로 그 장면을 볼 수도 있겠다.

그리고 영민이라는 캐릭터에 대해서 얘기를 하자면 단순히 연출자의 입장으로서는 많은 애착이 간다. 하지만 내 자신의 성격이 나빠서 그런지는 몰라도, 영민이라는 인물에 대해서 눈곱만큼도 동정심을 가지고 있지 않다. 아까도 얘기했듯이 그런 새끼들은 타고난 것이기 때문에, 영화에서 냉정하게 묘사를 하려고 했다.

폭력을 다루는 방식이 마음에 들었다. 특히 살인범이 정(끌)을 이용하는 장면은 짜릿하면서도 공포감이 들었다. 피할 수 없는 상황, 꼼짝없이 당할 수밖에 없는 현실이 주는 무시무시함 말이다. (답변 중 영화의 스포일러 정보가 있습니다)

영민 캐릭터를 쓰면서도 스스로에게 다짐했다. 모호한 부분도 좋지만 캐릭터의 행동과 생각은 분명하게 가지고 가자고. 정으로 머리를 치면서 헛방을 치는 것은 살인과 관련해서 분명하게 보여주는 유일한 액션이다. 물론 노부부 살인도 있지만, 욕실의 경우는 좀 다르다. 그 부분을 통해 관객에게 긴장을 느끼게 하기 위해 많은 신경을 쓰고 배려를 했었다. 모니터를 보면서 동시에 편집하는 심정으로 카메라 3대로 세 번을 찍어 만든 것이다.

긴장감과 함께 저항할 수 없는 상황이 주는 느낌을 강조하고 싶었다. 예전에 우연히 김선일 씨 전에 죽은 이의 영상을 본 적이 있다. 인터넷에서 아무 생각 없이 클릭을 했다가 본 것이다. 아무 저항도 못하고 죽임을 당하는 모습이 너무나 충격이었다. <추격자>의 그 장면이 그런 느낌이 아닌가 싶다.

물론이다. 노골적으로 조롱하는 시선이 분명히 영화 속에 담겨져 있다. 나는 영화에서 컨셉이 가장 중요하다고 생각한다. 여러 가지 표현 방법이 있겠지만 결국 단순한 것이 가장 좋은 것 아니겠는가. 뭔가를 고급스럽게 포장하기보다는 단순하게 가자는 것이 영화를 하면서 줄곧 생각했던 부분이다. 그러니까 내가 전달하고자 하는 바가 있으면 은유를 하기보다는, 관객에게 직접적으로 보여주길 원했다. 관객이 영화를 보면서 저게 뭐였지? 라고 하기보다는 보면서 100% 이해하기를 원했다.

취재를 다니면서 실제로 그런 일들이 굉장히 많다는 것에 놀랐다. 굳이 유영철 사건이 아니더라도 그런 사례들이 많았었다. 분명한 건 영화 속에 나오는 개개인에 대한 조롱보다는, 그렇게 될 수밖에 없는 시스템적인 문제를 비판하고 싶었다는 점이다. 판단 미스에 따라 벌어지는 아이러니한 사건을 통해서 그 문제점들을 표현하고 싶었다.

마지막으로 익스트림무비 독자들에게 남기고 싶은 말이 있다면?

아무쪼록 많은 관객들이 <추격자>를 봐주고 성공을 했으면 좋겠다. 영화를 보시고 찜찜한 기분이 들더라도 제가 어떻게 해드릴 수는 없고 비난을 하시더라도 달게 받겠다. 일단은 영화를 보시죠! 라고 말씀을 드리고 싶다. 아~! 이런 장사꾼 같은 발언이라니..(웃음).

아무튼 첫 작품이다 보니 지금까지 살아오면서 가졌던 감정들이 많이 녹아있지 않을까 생각한다. 개인적으로 바라는 것은 앞으로도 꾸준히 스릴러 영화를 만들 수 있는 기회가 주어졌으면 하는 것이다. 개인적으로도 스릴러 영화 굉장히 좋아하는데, 관객의 한 사람으로서 스릴러라는 장르 영화가 한국에서 계속 만들어질 수 있는 시스템이 정착이 되었으면 좋겠다.